Louis Armstrong
Přichází k výtečnosti v roce 1920 jako "tvůrčího" trumpetista a kornoutu hráč, Armstrong byl fundamentální vliv jazzu a přesouvá těžiště hudby z kolektivní improvizací k samostatnému výkonu. S jeho okamžitě rozeznatelný chraplavý hlas, Armstrong byl také vlivný zpěvák, což dokazuje velkou zručnost jako improvizátor, ohýbání slova a melodii písně, pro expresivní účely. On byl také zručný v scat zpěv (zpěvem, pomocí zvuků a slabik místo skutečných textů).
Proslulý charismatickým jevištní a hlasem skoro stejně jako jeho trubku hraní, Armstrong vliv sahá daleko za jazzové hudbě, a do konce své kariéry v roce 1960, on byl široce považován za hluboký vliv na populární hudbu obecně . Armstrong byl jedním z prvních skutečně populární afroamerické baviči na "kříž nad", jejichž barva kůže byla sekundární k jeho hudby v Americe, který byl silně rasově rozdělené. Málokdy veřejně zpolitizované svou rasu, často k nelibosti svých kolegů Afričana-Američané, ale vzal dobře propagoval stojan pro odstranění segregace v Little Rock krize . Jeho umělecká a osobnost mu umožnila sociálně přijatelný přístup k horním vrstvám americké společnosti, které byly velmi omezené pro černocha.
Časný život
Handcolored leptání Louis Armstrong by Adi Holzer 2002.Armstrong Často se uvádí, že se narodil 4. července 1900, v den, který byl zaznamenán v mnoha životopisech. Ačkoli on zemřel v 1971, to nebylo dokud ne střední-1980, že jeho pravda, datum narození 04.8.1901 byl objeven výzkumníkem Tad Jones prostřednictvím zkoumání křestních záznamů . Armstrong se narodil do velmi chudé rodiny v New Orleans, Louisiana , vnuk otroků. Mládí prožil v chudobě, v drsném sousedství Uptown New Orleans , známý jako "Zpět města", jako jeho otec, William Armstrong (1881-1922), opustil rodinu, když Louis byl dítě a začal s jinou ženou . Jeho matka, Marie "Mayann" Albert (1886-1927), pak doleva Louis a jeho mladší sestra Beatrice Armstrong Collins (1903-1987) v péči své babičky, Josephine Armstrong, a v době, jeho strýc Izáka. V pět, on se vrátil žít s jeho matkou a jejími příbuznými, a viděl svého otce pouze v průvodech.
Navštěvoval Fisk škola pro chlapce, kde se pravděpodobně měl včasné vystavení hudbě. Přinesl nějaké peníze jako kamelot, a také tím, že najde vyhozené jídlo a prodávat ji do restaurací, ale nebylo to dost, aby svou matku z prostituce . Visel v tanečních sálech v blízkosti domova, kde on pozoroval všechno, co od nemorální tanec na čtverylku . Peníze navíc také vytáhl uhlí Storyville , známý vykřičené čtvrti a poslouchal kapely hrající v bordelech a tanečních sálů, zejména Pete Lala je, kde Joe "král" Oliver provedena a dalších slavných hudebníků by klesnout do jam .
Poté, co vypadl z Fisk školy ve věku jedenácti, Armstrong vstoupil čtveřici chlapců, kteří zpívali v ulicích za peníze. Ale také začal se dostat do problémů. Cornet přehrávač Patrová Johnson řekl, že učil Armstrong (tehdy 11) a hrát podle sluchu na Dago Tonyho Tonk v New Orleans, i když v pozdějších letech Armstrong dal úvěr Oliver. Armstrong sotva se ohlédl na své mládí jako nejhorší časy, ale místo toho čerpal inspiraci z toho, "Pokaždé, když zavřu oči, foukání, že trubku mou-Dívám se přímo v srdci starého dobrého New Orleans ... Je mi dal něco, pro co žít. "On také pracoval pro Lithuanian- židovské přistěhovalce rodina, Karnofskys, který měl dopravovat nevyžádané obchodní a dal mu drobné práce. Vzali ho a zacházel s ním jako téměř členem rodiny, protože věděl, že žije bez otce, a bude krmit a pečovat o něj.Později napsal monografii o jeho vztahu s Karnofskys názvem, Louis Armstrong + židovské rodině v New Orleans, La., rok 1907. V něm popisuje svůj objev, že tato rodina byla také předmětem diskriminace "národností ostatních běloši", kteří cítili, že jsou lepší, než židovské rasy ... Byl jsem jen sedm roků starý, ale já mohl snadno vidět bezbožné léčbu, že běloši byli předání chudé židovské rodině, které jsem pracoval ". Armstrong měl na sobě hvězdu Davida přívěsek pro zbytek svého života a napsal o tom, co se naučil od nich: "jak žít, skutečný život a odhodlání." Vliv Karnofskému je si pamatoval v New Orleans, které KPS Project, nezisková organizace, která přijetím darované hudební nástroje, aby "dát je do rukou dychtivé dítě kteří by jinak podílet se na nádherné vzdělávací zkušenost. "
Armstrong se svou první trumpetu instruktor, Peter Davis, v roce 1965.
Armstrong vyvinul jeho kornet hrát vážně v kapele New Orleans Domov pro barevné Waifs, kam byl poslán několikrát pro obecné kriminality, zejména pro dlouhodobě po výpalu svého nevlastního otce pistoli do vzduchu na silvestrovskou oslavu, jako policejní záznamy potvrzují. Profesor Peter Davis (který často se objevil v domě na žádost svého správce, kapitán Joseph Jones) vštípit disciplínu, a za předpokladu, hudební vzdělání na jinak samouk Armstrong. Nakonec, Davis dělal Armstrong kapelníkem. Home Kapela kolem New Orleans a třináct-rok-starý Louis začal upozorňovat jeho kornoutu hraní, počínaje ho na hudební kariéry. Ve čtrnácti letech byl propuštěn z domova, žije zase se svým otcem a nové nevlastní matka a pak zpět se svou matkou, a také zpět do ulic a jejich pokušení. Armstrong dostal své první taneční sál práci v Henry Ponce to, kde Black Benny se stal jeho ochránce a průvodce. Vytáhl uhlí na den a hrál jeho kornet v noci.
On hrál v městských časté dechovky průvody a poslouchal starší hudebníky každé příležitosti dostal, učení z palandou Johnsona , Buddy Petit , Kid Ory , a především Joe "král" Oliver , který se choval jako rádce a otcovská postava na mladý hudebník. Později hrál v dechových kapelách a čluny New Orleans, a začal cestovat s dobře-pokládaný kapela Fate Marable , který cestoval na parníku nahoru a dolů po řece Mississippi . Popsal svůj čas s Marable jako "jít na univerzitu," protože mu mnohem širší zkušenosti při práci s psaným opatření .
V roce 1919, Joe Oliver rozhodl se jít na sever, a rezignoval na svou pozici v Kid Ory s kapelou; Armstrong ho vyměnit. On také stal se druhou trubku pro Tuxedo Brass Band, kapela společnosti
Kariéra
"Heebie Jeebies" od Louise Armstronga a jeho Hot Five" Mudlové "(1938 reissue lisování)
" Skokiaan "" Mack The Knife "
Přes všechny jeho člunu zkušeností Armstrong muzikantství začala zrát a rozšířit. Ve dvaceti letech, by mohl číst noty a začal být uveden v prodloužených trubka sóla, jeden z prvních jazzmanů, jak to udělat, vstřikování vlastní osobnost a styl do svých sólových otáček. Naučil se, jak vytvořit jedinečný zvuk a také začal používat zpěv a pleskat ve svých představeních. V roce 1922, Armstrong připojil k odchodu do Chicaga, kam byl pozván jeho rádce, Joe "King" Oliver, se připojit jeho Creole Jazz Band, a kde by se mohl udělat dostatečný příjem tak, že už není potřeba doplnit svou hudbu s denní práce pracovních míst. Bylo to v době boom v Chicagu a když závod vztahy byly špatné, "Windy City" hemžilo pracovních míst pro černé lidi, kteří dělali dobré mzdy v továrnách a měl spoustu utrácet za zábavu.
Armstrong si užil práci s Oliverem, ale Louis je druhá manželka, pianistka Lil Hardin Armstrong ho nutil hledat výraznější vyúčtování a rozvíjet jeho novější styl od vlivu Oliver. Armstrong vzal radu své ženy a nechal Olivera kapelu. Pro rok Armstrong hrál Fletcher Henderson 's kapelou v New Yorku na mnoha nahrávkách. Poté, co hrál v New Yorku, Armstrong se vrátil do Chicaga, hrát ve velkých orchestrech, zde vytvořil své nejvýznamnější rané nahrávky.Lil měl její manžel hraje klasickou hudbu v církevních koncertech rozšířit své dovednosti a zlepšit svou sólovou hru a ona pobídla ho do na sobě více stylové oblečení, aby vypadal ostrý a lépe kompenzovat jeho roste obvod. Lil vliv nakonec podkopal Armstronga vztah se svým učitelem, zejména pokud jde o jeho platu a další měny s to Oliver konají se od Armstronga a dalších členů kapely. Armstrong a Oliver se rozešli přátelsky v roce 1924 krátce poté, Armstrong dostal pozvání do New Yorku, kde hrál s Fletcher Henderson orchestrem, horní afro-amerického pásma den. Armstrong přešel na trubku, aby lépe ladil s ostatními hudebníky v jeho sekci. Jeho vliv na Hendersona tenor sax sólista, Coleman Hawkins , může být posuzována podle poslechu záznamů z kapely v průběhu tohoto období.
Armstrong dostat vybavené pro klobouku, asi 1955.
Armstrong rychle přizpůsobit více přísně kontrolována stylu Henderson, hraní na trubku a dokonce experimentoval s trombon a dalších členů se rychle chopil Armstronga emoční, expresivní puls. Brzy se jeho čin včetně zpěvu a vyprávění příběhů z New Orleans postav, zejména kazatelů. Henderson orchestr hrál v těch nejlepších místech bílých pouze pro patrony, včetně slavného Roseland Ballroom , představovat elegantní uspořádání Don Redman . Duke Ellington 's orchestrem by šel do Roselandu chytit Armstrong výkony a mladí hornmen kolem města se snažil marně se ho přehrát, rozdělení rty ve svých pokusech.
Během této doby, Armstrong udělal mnoho nahrávek na boku, uspořádané podle starým kamarádem z New Orleans, pianistou Clarence Williams ; tyto zahrnovaly malou vedlejší jazzovou kapelu s Williams Modrý pět (některé z nejlepších párování Armstronga s jedním z Armstronga mála soupeřů v ohnivé technice a nápadů, Sidney Bechet ) a série doprovodů s blues zpěváky, včetně Bessie Smith , Ma Rainey , a Alberta Hunter .
Armstrong se vrátil do Chicaga v roce 1925 hlavně kvůli naléhání své ženy, který chtěl napumpovat Armstronga kariéru a příjem. On byl obsah v New Yorku, ale později by se připustit, že má pravdu a že Henderson orchestr byl omezující jeho umělecký růst. V propagaci, hodně k jeho zlosti ho účtovaný jako "svět je největší Trumpet Player". Zpočátku, on byl vlastně členem Lil Hardin Armstrong kapely a pracovat pro jeho manželku. začal nahrávat pod jeho vlastním jménem pro Okeh s jeho slavnými Hot Five a Hot Seven skupin, produkovat hity jako " Potato Head Blues "," mudlové ", (odkaz na marihuanu , pro které Armstrong měl celoživotní slabost), a " West End Blues ", hudba, které stanovují standard a program pro džez na mnoho let dopředu.V souboru Kid Ory (trombon), Johnny Dodds (klarinet), Johnny St Cyr (banjo), manželka Lil na klavír, a obvykle ne bubeník. Armstrong bandleading styl byl bezstarostný, jak St Cyr poznamenal: "Jeden se cítila tak uvolněně pracovat s ním, a on byl velmi velkorysý... Vždycky dělal, co mohl, aby funkce každého jednotlivce". Jeho nahrávky se záhy po s pianistou Earl "Fatha" Hines (nejvíce skvěle jejich 1928 Weatherbird duet) a Armstrongova trubka úvod do "West End Blues" i nadále jedny z nejznámějších a nejvlivnějších improvizace v jazzové historie. Armstrong byl nyní svobodně rozvíjet svůj osobní styl, jak si přál, který zahrnoval pořádnou dávku šumivé jive, jako "bič tu věc, slečno Lil" a "pan Johnny Dodds, Aw, to, že klarinet, chlapče!
Armstrong také hrál s Erskine Tate je Malá symfonie, vlastně kvintet, který hrál většinou na Vendome divadla. Jsou zařízené doprovázejí němé filmy a živých vystoupení, včetně jazzových verze klasické hudby, jako například "Madame Butterfly", který dal Armstrong zkušenosti s delšími forem hudby a hostování před velkým publikem. Začal scat zpívat (improvizované vokální jazz pomocí nesmyslných slov), a byl mezi prvními, kdo ho nahrát na " heebie Jeebies "v roce 1926 byl zaznamenán tak populární, že se skupina stala nejslavnější jazzovou kapelu ve Spojených státech, a to i by nikdy živě větší míře. Mladí hudebníci v celé zemi, černé nebo bílé, byly zapnuty Armstrong nový typ jazzu.
S Jackem Teagarden (vlevo) a Barney Bigard (vpravo), Armstrong hraje na trubku v Helsinkách , Finsko , říjen 1949
Po oddělení od Lil Armstrong začal hrát na Sunset Café pro Al Capone spolupracovník Joe Glaser v Carroll Dickerson Orchestra, s Earl Hines na klavír, který byl brzy přejmenován na Louis Armstrong a jeho STOMPERS , ačkoli Hines byl hudebním ředitelem a Glaser řídil orchestr. Hines a Armstrong se stal pevnými přáteli a úspěšné spolupracovníky.
Armstrong začal pracovat na Connie Inn v Harlemu, hlavní soupeř k Cotton Clubu , místo pro komplikovaně představený podlahové show, a přední pro gangster Dutch Schultz . Armstrong také měl značný úspěch s vokálními záznamy, včetně verze slavných písní složil svému starému příteli Hoagy Carmichael . Jeho 1930 nahrávky plně využil nové RCA páskový mikrofon , který byl zaveden v roce 1931, který přenášeného charakteristickou teplo do zpěvu a ihned se stala nedílnou součástí " broukala "zvuk umělců jako Bing Crosby . Armstrong slavný výklad Hoagy Carmichael je " Stardust "se stal jedním z nejúspěšnějších verzí této písně vůbec zaznamenat, představí Armstronga jedinečné vokální zvuk a styl a jeho inovativní přístup k zpívat písně, které už se staly standardy.
Armstrong radikální re-zpracování Sidney Arodin a Carmichael je " Lazy River "(zaznamenaný v roce 1931), zapouzdřené mnoho rysů jeho průlomové přístup k melodii a frázování. Píseň začíná stručným přehledem trubka sólo, pak hlavní melodie se uvádí vzlykal rohy, nezapomenutelně přerušované Armstrong vrčí citoslovce na konci každého řádku: "Jo ...!" Uh-huh "..." Jasně. " .. "Cestou dolů, cestou dolů." V prvním verši, že ignoruje notated melodii úplně a zpívá, jako by hrál na trubku sólo, pitching většina z prvního řádku na jednom listu a pomocí silně Synkopický formulace. Ve druhé sloce se dostane do téměř zcela improvizovanou melodii, která se pak změní v klasický průchod Armstrong " scat zpěv ".
Louis Armstrong, hlava-a-ramena portrét, směrem dopředu, při pohledu na trubku v roce 1953.
Stejně jako u jeho trubku hrát, Armstrong vokální inovace sloužila jako základní kámen pro umění jazzové vokální interpretace. Jedinečně kostrbatý zabarvení jeho hlasu se stal hudební archetyp , který byl hodně napodobil a nekonečně vydával. Jeho scat zpěv styl byl obohacen o jeho bezkonkurenční zkušenosti jako sólista na trubku. Jeho zvučný, sametově nižší registrovat tón a perličkovou kadence po stranách, jako "Lazy River" působí obrovský vliv na mladší bílé zpěváky, jako Bing Crosby .
Armstrong se stěhoval do Los Angeles v roce 1930 hledat nové příležitosti. Hrál v New Cotton Clubu v Los Angeles se Lionel Hampton na bicí. Kapela vytáhl dav Hollywood, která by ještě mohla dovolit opulentní noční život, zatímco rozhlasové vysílání z klubu spojené s mladšími diváky doma. Bing Crosby a mnoho dalších celebrit se štamgasti v klubu. V roce 1931, Armstrong objevil v jeho prvním filmu, Ex-Flame . Armstrong byl odsouzen za držení marihuany, ale dostal podmíněný trest. On se vrátil do Chicaga na konci roku 1931 a hrál v kapelách více v Guy Lombardo žíly a natočil více standardů. Když se dav trval na tom, že dostat se z města, Armstrong navštívil New Orleans, dostal přivítání hrdiny a viděl staré přátele. On sponzorována ani místní baseballový tým známý jako "Armstrong Secret Nine" a dostal doutník pojmenovaný po sobě. Ale brzy byl opět na silnici a po prohlídce celé zemi stínu lůzou, Armstrong rozhodl se jít do Evropy uniknout.
Po návratu do Spojených států, absolvoval několik ventilačního výlety. Jeho agent Johnny Collins 'nevyrovnané chování a jeho vlastní výdaje způsoby vlevo Armstronga bez peněz. Porušení porušení smluvních ho trápily. Nakonec si najal Joe Glaser jako jeho nový manažer, tuhý dav připojený kolář-dealer, který začal narovnat své právní zmatek, jeho dava problémy, a jeho dluhy. Armstrong také začal mít problémy s jeho prsty a rty, které se ještě zhoršily jeho neortodoxní styl hraní. V důsledku toho, že se rozdělil, vývoji jeho vokální styl a dělat své první divadelní vystoupení. Objevil se ve filmech znovu, včetně Crosbyho 1936 hitu haléře z nebe . V roce 1937, Armstrong nahradit Rudy Vallee v rádiové síti CBS a stal se prvním Američanem Afričana hostit sponzorované, národní vysílání.Poté, co strávil mnoho let na cestě, Armstrong se natrvalo usadil v Queensu v New Yorku v roce 1943 spokojeně se svou čtvrtou manželkou, Lucille. I když s výhradou proměnlivosti Tin Pan Alley a gangster -ridden hudebního byznysu, stejně jako anti-černé dotčena, on pokračoval vyvinout jeho hraní. Natočil Hoagy Carmichael je Rockin 'Chair pro Okeh Records .
Během následujících třiceti let se Armstrong hrál více než tři sta koncertů ročně. Rezervace na big bandy postupně klesá během 1940 v důsledku změn ve veřejných vkus: sály zavřené, a tam byla konkurence z televize a od jiných druhů hudby stále více populární než velké dechové hudbě. To se stalo možné za těchto okolností podporovat a financovat 16-kus turné kapely.
All Stars
Louis Armstrong v roce 1953Po velmi úspěšné v malé skupině jazzového koncertu v New Yorku radnice 17. května 1947, představovat Armstrong s pozounista / zpěvák Jack Teagarden , Armstrong manažer Joe Glaser rozpustil Armstrong big band 13. srpna 1947 vytvořila šest-kus malé skupina představovat Armstrong se (zpočátku) Teagarden, Earl Hines a dalších top swing a dixieland hudebníky, většina z nich ex-Big Band vůdců. Nová skupina byla oznámena při zahájení Billy Berg Supper Club.
Tato skupina se nazývala Louis Armstrong a jeho All Stars a v ceně u různých časů Earl "Fatha" Hines , Barney Bigard , Edmond Hall , Jack TEAGARDEN , Trummy Young , Arvell Shaw , Billy Kyle , Marty Napoleon , Big Sid Catlett , Cozy Cole , Tyree Glenn , Barrett Deems , Joe Darensbourg a filipínský-americký bubeník Danny Barcelona . Během tohoto období, Armstrong udělal mnoho nahrávek a objevil se ve více než třiceti filmech. On byl první jazzový hudebník se objeví na obálce časopisu Time na 21 únoru 1949.
V roce 1964, on zaznamenal jeho největší-prodávat záznam, " Hello, Dolly! ", píseň Jerry Herman , původně zpívaný Carol Channing . Armstrong cover písně, která trvala 22 týdnů na horký 100, déle než jakýkoli jiný záznam, který rok, šel do č 1 na grafu popa, takže Armstrong (Věk 62 let, 9 měsíců, 5 dnů), nejstarší osoba, která má Datum někdy vykonat ten čin. V procesu, Armstrong uvolnit The Beatles od č.1 pozici v níž žili po dobu 14 po sobě jdoucích týdnů se třemi různými písněmi.Armstrong udržoval jeho nabitý plán cesty až o několik let před svou smrtí v roce 1971 jeho pozdnější celá léta, že by někdy hrát některé z jeho četných koncertů nazpaměť, ale jindy by oživit ty všední koncert s jeho intenzivního hraní, často údiv z jeho kapely. On také cestoval Africe, Evropě a Asii pod záštitou amerického ministerstva zahraničí s velkým úspěchem, vysloužit si přezdívku "velvyslanec Satch" a inspirující Dave Brubeck psát svůj jazzový muzikál The Real Ambassadors
Zatímco nedostatečné zdraví omezen jeho plán v jeho posledních letech, v rámci těchto omezení, on pokračoval hrát až do dne své smrti.
Death
Armstrong zemřel na infarkt ve spánku 6. července 1971, měsíc před jeho 70. narozeninami, 11 měsíců poté, co hrál slavnou přehlídku u Waldorf-Astoria je Empire Room. Byl bydlet v Corona , Queens , New York City, v době jeho smrti. [ 35 ] On byl pohřben v Flushing hřbitově , Flushing , v Queensu , New York. Jeho čestné pohřební zřízenci včetně Bing Crosby , Ella Fitzgerald , Dizzy Gillespie , Pearl Bailey , Count Basie , Harry James , Frank Sinatra , Eda Sullivana , Earl Wilson , Alan krále , Johnnyho Carsona a Davida Frosta . Peggy Lee zpíval modlitby Páně na služby, zatímco Al Hibbler zpíval " Nobody Knows The Trouble jsem Při pohledu "a Fred Robbins, dlouholetý přítel, dával velebení.
Dne 19. března 1918 se Louis oženil s Daisy Parkerovou z Gretna, Louisiana . Oni přijali 3-rok-starý chlapec, Clarence Armstronga, jehož matka, Louise bratranec Flora, zemřel krátce po porodu. Clarence Armstrong byl mentálně postižené (výsledek poranění hlavy v raném věku), a Louis stráví zbytek svého života, starat se o něj. [ 39 ] Louis 'manželství Parker se nepodařilo rychle a rozešli se v roce 1923 zemřela krátce po rozvodu.
Armstrong se Lucille Wilson (circa 1960)
Dne 4. února 1924, Louis si vzal Lil Hardin Armstrong , který byl Oliver pianista a byl také rozvedený její první manžel jen o několik let dříve. Jeho druhá manželka byla nápomocna při rozvoji své kariéry, ale v roce 1920 Hardin a Louis vzrostl od sebe. Rozešli se v roce 1931 a rozvedli se v roce 1938, po kterém Louis si vzal dlouholetou přítelkyni Alpha Smith. Jeho sňatek s jeho třetí manželkou trvalo čtyři roky a oni se rozvedli v roce 1942 Louis pak si vzal Lucille Wilson, zpěvák v Cotton Clubu , ke komu on byl ženatý až do své smrti v roce 1971.
Osobnost
Tato část možná obsahuje původní výzkum . Prosím, zlepšit by ověření pohledávky z a přidáním inline citací . Prohlášení sestávající pouze z původního výzkumu by měly být odstraněny. (listopad 2011)Armstrong byl barevný znak. Jeho vlastní životopis vexes životopisce a historiky, protože měl ve zvyku vyprávět příběhy, a to zejména z jeho raného dětství, kdy byl méně prozkoumány, a jeho výzdoby jeho historie často chybí konzistence.
Byl nejen bavič. Armstrong byl vedoucí osobností v den, který byl tak milovaný Americe, která dala i ten největší africký Američan umělcům malý přístup nad rámec svých veřejných celebritou, že on byl schopný žít soukromě život přístup a privilegia, které je udělováno několik dalších afrických Američanů.
Snažil se zůstat politicky neutrální, který mu dal velkou část tohoto přístupu, ale často jej odcizil od členů černé komunity, který vypadal s ním použít jeho výtečnosti s bílým Ameriky, aby se stal více přímočarou postavy během éry občanských práv historie USA.Přezdívky
Autograf Armstrong na Muretto z AlassioPřezdívky Satchmo a Satch je zkratka pro Satchelmouth . Stejně jako mnoho věcí v životě Armstronga, který byl naplněný barevnými příběhy skutečných i vymyšlených, mnoho z jeho vlastního vyprávění, přezdívka má mnoho možných původ.
Nejběžnější příběh, který životopisů říct, je příběh Armstrong jako mladý chlapec tančí na haléře v ulicích New Orleans, kteří by nabrat mince z ulic a držet je do úst, aby se zabránilo, že má větší děti krást od něj. Někdo říkal mu "aktovka ústa" na ústech působí jako aktovka . Další příběh je, že vzhledem k jeho velkému úst, on byl přezdíval "aktovka ústa", který se stal se zkrátil k Satchmo .
Brzy na to byl také známý jako naběračka , krátký pro Dippermouth , odkaz na kusu Dippermouth Blues . a něco riff na jeho neobvyklé nátisku .Přezdívka Pops přišel z Armstronga vlastní tendenci zapomínat, jména osob a jednoduše nazývají "Pop" místo. Přezdívka byla brzy zapnutý Armstrong sám. To bylo používáno jako titul na 2010 biografie Armstronga od Terry Teachout .
Armstrong autogram od 1960
Armstrong a závod
Armstrong byl do značné míry přijat do bílé společnosti, a to jak na jevišti i mimo, což je výsadou několika málo afroamerických osobností veřejného života, a většinou ti, buď mimořádným talentem a spravedlivé pleti. Jak jeho sláva rostla, tak dělal jeho přístup k jemnější věci v životě obvykle upřena černocha, dokonce i slavný. Jeho proslulost byla taková, že večeřel v nejlepších restauracích a zůstal v hotelech obvykle pouze pro bílé.
To bylo moc i čest, že on si užil, i když byl velmi opatrný, aby chlubit s kolegy umělci barvy a soukromě, sdílel, co přístup, aby mohl s přáteli a spoluhráči.
To ještě neměl bránit členy afroamerické komunity, zejména v pozdní 1950 k začátku roku 1970, od volat jej k strýčka Toma , černé na černém rasové přívlastek pro někoho, kdo kowtowed do bílé společnosti na úkor jejich vlastní rasové identity.On byl kritizován za přijetí titul "krále Zulus "na Mardi Gras v roce 1949 v New Orleans Afričan-americká komunita je poctěn role jako hlava vedoucí černé Carnival Krewe , ale zarážející nebo urážející k nečlenům s jejich tradiční kostým na trávu sukně a blackface make-up satirizovat jižní bílé postoje.
Někteří hudebníci kritizovali Armstrong pro hraní před publikem segregovaných, a za to, že při dostatečně silný postoj v hnutí za občanská práva .Billie Holiday namítal, nicméně, "samozřejmě Pops toms, ale on toms od srdce".
Těch několik málo výjimek dělal to účinnější, když to udělal mluvit. Armstrong kritika prezidenta Eisenhowera , volat jej "dvě tváře" a "zbabělý", protože jeho nečinnosti v průběhu konfliktu v průběhu školního odstranění segregace v Little Rock, Arkansas v roce 1957 z národní zprávy.Jako protest, Armstrong zrušil plánovanou cestu do Sovětského svazu jménem ministerstva zahraničí říká "jak oni léčbě mé lidi na jihu, vláda může jít do pekla", a že nemůže reprezentovat jeho vládu v zahraničí, když to bylo v rozporu s jeho vlastními lidmi. Šest dní po připomínkách Armstrong, Eisenhower nařídil federální vojska do Little Rock doprovázet studenty do školy.
FBI stále soubor na Armstronga, jeho outspokenness o integraci.
Náboženství
Když ptal se na jeho náboženství, Armstrong by se odpovědět, že se zvedl Křtitele , vždy nosil Davidovu hvězdu , a byl přátelé s papežem . Armstrong měl na sobě Davidovu hvězdu na počest rodiny KPS, který ho vzal do jako dítě, a půjčil mu peníze na nákup své první kornet. Louis Armstrong byl, ve skutečnosti, pokřtěn jako katolík na Nejsvětějšího Srdce Ježíšova kostela v New Orleans, a potkal papeže Pius XII a papež Pavel VI , ačkoli není tam žádný důkaz, že se považoval za katolíka. Armstrong se zdá k byli tolerantní k různým náboženstvím, ale také zjistil, humor v nich.
Armstrong byl také velmi znepokojen jeho zdraví a tělesných funkcí. On dělal časté použití laxativ jako prostředek kontroly jeho váhu, praxe on obhajoval oba k osobním známým a ve dietní plány on publikoval pod názvem zhubnout Satchmo cesta . Armstrong laxativní preference v jeho mladších dnech byl Pluto vody , ale pak se stal nadšený konvertita, když se objevil bylinný lék švýcarský Kriss . On by velebit jeho ctnosti každému, kdo byl ochoten poslouchat a předat pakety pro všechny on se setkal, včetně členů britské královské rodiny . (Armstrong také se objevil v vtipný, i když nemorální, karty, které mu tištěných posílat přátelům, karty nesl obrázek ho, jak sedí na WC, při pohledu skrz klíčovou dírku, s heslem "Satch říká:" Nech to všechno za tebou! " ) Karty jsou někdy nesprávně popsána jako reklamy pro švýcarský Kriss .
V živou nahrávku " Dítě, to je chladné venku "s Velma Middleton se změní slovo od "Dej další rekord, když jsem na nalít" do "Udělejte si švýcarský Kriss, když jsem nalít".
Láska potravinStarost o své zdraví a hmotnost byla dáno jeho láska k jídlu, což se odráží v takových písních jako "tvarohový koláč", "Cornet Chop Suey", ačkoli "Struttin" s některými Grilování "byl napsán o jemnou vyhlížející společník, nejde o jídlo. On udržoval silné spojení po celý život na vaření v New Orleans , vždy podepisuje jeho dopisy, "červené fazole a ricely tvoje ..."
Spisy
Armstrong pospolitost rozšířena i na psaní. Na cestě, on psal neustále, sdílení oblíbených témat svého života s korespondenty po celém světě. On dychtivě na psacím stroji nebo napsal na jakémkoliv papírnictví je na dosah ruky, Okamžité nahrávání se na hudbu, sex, jídlo, vzpomínky z dětství, jeho těžký "léčivý" marihuana použití, a dokonce i jeho pohyby střev, které mu radostně popsané. Měl láska k oplzlé vtipy a špinavé limericks stejně.
Louis Armstrong nebyl, jak se často tvrdí, je svobodným zednářem . I když je obvykle uveden jako člen Montgomery Lodge č 18 (Prince Hall) v New Yorku, žádný takový domek nikdy neexistoval. Armstrong uvádí ve svém životopise, nicméně, že on byl členem Rytířů Pythias , což není zednářský skupina.
Music
Horn hraní a brzy jazz
V jeho raných létech, Armstrong byl nejlépe známý pro jeho dovednost s kornoutu a trubku. Největší trubka hraní jeho raných létech může být slyšen na jeho Hot Five a Hot Seven záznamů, stejně jako červená cibule Jazz Babies . Improvizace Armstrong byly odvážné a sofistikované na dobu, přičemž často jemné a melodické.
On často nezbytně re-skládal popové melodie, hrál, což je mnohem zajímavější. Armstrong hraní je plná originálních melodií, kreativní skoky a jemných uvolněné nebo hnací rytmy. Armstrong hraje technika, brousený běžnou praxí, rozšířila, tón a schopnosti trubku. V těchto záznamech, Armstrong téměř bez pomoci vytvořil roli jazzové sólisty, s tím, co bylo v podstatě kolektivní lidová hudba a převést ji do umělecké formy s obrovskými možnostmi pro individuální vyjádření.
Armstrong práce v roce 1920 ukazuje, ho hrát na vnější hranici svých schopností. Horké pět záznamů, a to zejména, mají často menší flubs a zmeškaných poznámky, které dělají málo zastínit poslech od energie spontánního výkonu projde. V polovině 1930, Armstrong dosáhl hladkého ujištění, věděl přesně, co má dělat a provádění jeho myšlenky k dokonalosti.Byl jedním z prvních umělců, kteří používají nahrávky svých výkonů s cílem zlepšit sám sebe. Armstrong byl zanícený audiofily. Měl velkou sbírku nahrávek, včetně kotouče-k-navinout pásky, které on vzal na cestu s sebou v kufru při jeho pozdější kariéru. On si užil poslouchání vlastních nahrávek a porovnání jeho vystoupení hudebně. V den svého domu, měl nejnovější audio vybavení a občas zkoušet a nahrávat spolu s jeho starších nahrávek či rádia.
Vocal PopularitaJako jeho hudba postupovala a popularita rostla, jeho zpěv také stal velmi důležité. Armstrong nebyl první záznam scat zpěv , ale on byl mistrovský u toho a pomohl popularizovat to. On měl hit s jeho hraní a zpěvu scat na " heebie Jeebies ", když, podle některých legend, notový spadl na zem a on prostě začal zpívat nesmyslné slabiky. Armstrong uvedl ve svých pamětech, že skutečně došlo. Zpíval také ven "jsem udělal zapomněl slova" uprostřed nahrávání "Jsem Ding Dong tati Z Dumas."
Tyto záznamy byly hity a scat zpěv se stal hlavní součástí jeho vystoupení. Dlouho předtím, než toto, nicméně, Armstrong hrál si s jeho vokály, zkrácení a prodloužení fráze, interjecting improvizace, používat jeho hlas, jak tvořivě jako jeho trubka.
Kolegové a následovníciBěhem své dlouhé kariéry hrál a zpíval s některými z nejdůležitějších instrumentalisty a zpěváky své doby; Byli mezi nimi Bing Crosby , Duke Ellington , Fletcher Henderson , Earl Hines , zpívající brzdaře Jimmie Rodgers , Bessie Smith a snad nejvíce skvěle Ella Fitzgerald .
Jeho vliv na Bing Crosby je důležité zejména s ohledem na další vývoj populární hudby: Crosby obdivoval a kopíroval Armstrong, jak je patrné na mnoho z jeho raných nahrávek, a to zejména "Just One More Chance" (1931). New Grove Dictionary of Jazz popisuje Crosbyho dluh Armstrong přesně a podrobně, i když neuznává Armstrong podle jména:
Crosby ... byl důležitý při zavádění do hlavního proudu populární zpěv Afro-americká pojetí písně jako lyrické rozšíření řeč ... Jeho techniky, uvolnění váhu dechu na hlasivkách, prochází do hlavy hlasu na Hluboký rejstřík, za použití chodu vpřed produkce na podporu výraznou dikci , zpívat na souhlásky (praxe černých zpěváků), a dělat diskrétní využití appoggiaturas , mordents a nadávky zdůraznit text, byly emulovaný téměř všichni později populárních zpěváků.Armstrong nahrál dvě alba s Ellou Fitzgerald: Ella a Louis a Ella a Louis Opět pro Verve Records , se zasedání představovat podkladový muzikálnost o Oscar Peterson Trio a bubeníci Buddy Rich (na prvním albu), a Louie Bellson (na druhé). Norman Granz pak měl vizi Ella a Louis nahrávat Porgy a Bess , která je nejznámější a kritikou verze mistrovského Gerswhin bratrů.
Jeho nahrávky pro Columbia Records , Louis Armstrong Plays WC Handy (1954) a Satch hry tuky (všechny tuky Waller melodie) (1955) byli oba uvažuje díla, stejně jako mírně dobře prodávají. V roce 1961 All Stars podílel na dvou albech - "The Great Summit" a "The Great Reunion" (nyní společně jako jeden disk) s Duke Ellington . Alba jsou vybaveny mnoha Ellingtona nejznámějších skladeb (stejně jako dva exkluzivní řezy) s Duke sedí v na klavír. Jeho účast v Dave Brubeck 's high-concept jazzový muzikál The Real Ambassadors (1963), byl kriticky oslavovaný, a má "letní píseň," řekl jeden z nejpopulárnějších vokálních úsilí Armstrong.
Louis Armstrong v roce 1966
V roce 1964 jeho nahrávka písně "Hello Dolly" šel počítat jednoho. Album se stejným názvem byl rychle vytvořen po písni, a také střílel na číslo jedna (klepání The Beatles z vrcholu grafu). Album prodávalo velmi dobře pro zbytek roku, rychle jít "Gold" (500.000). Jeho výkon "Hello Dolly" vyhrál nejlepší mužský popový hlasový výkon na 1964 Grammy Awards .
Armstrong měl mnoho hitů, včetně " Stardust "," What A Wonderful World "," When The Saints Go Marching V "," Dream A Little Dream of Me "," nezlobí " , "" Vy jste Rascal "a " Stompin "v Savoy ". " Máme všechen čas na světě "byl uveden na zvukovém doprovodu Jamese Bonda filmu Na Jejího Veličenstva tajné službě , a užil si obnovil popularitu ve Velké Británii v roce 1994, kdy vystupoval na Guinness inzerátu. To dosáhlo čísla 3 v grafech na tom, že re-povolený.
V roce 1964, Armstrong srazil The Beatles z vrcholu Billboard Hot 100 chart s " Hello, Dolly! ", který dal 63-rok-starý umělec záznam USA jako nejstarší umělec mít číslo jedna píseň. Jeho 1964 píseň "Bout Time" byl později ve filmu Bewitched .
Armstrong provádí v Itálii v roce 1968 San Remo hudební festival , kde zpíval "Mi Va di Cantare" po boku svého přítele, v eritrejské rozený italský zpěvák Lara Saint Paul . V únoru 1968 se také objevil se s Larou Saint Paul na italské RAI televizního kanálu, kde se provádí "Grassa e Bello," skladbu zpíval v italštině pro italský trh a CDI štítku.V roce 1968, Armstrong vstřelil jeden poslední populární hit ve Velké Británii s " co báječný svět ", který trumfl britské hitparády po dobu jednoho měsíce; nicméně, jediný nemapoval vůbec v Americe. Píseň získala větší měnu v populárním vědomí, když to bylo použito v 1987 filmu Dobré ráno, Vietnam , jeho následné re-release trumfnout mnoho grafů po celém světě. Armstrong dokonce objevila na 28 říjnu 1970, Johnny Cash Show , kde zpíval Nat King Cole 's hit " nesourodý růže "a připojil se k hotovosti znovu vytvořit jeho výkon zálohování Jimmie Rodgerse na " modré Yodel č.9 ".
Stylistic rozsahArmstrong si užil mnoho typů hudby, od blues až po uspořádání Guy Lombardo , latinskoamerických lidových písní, na klasických symfonií a opery . Armstrong zahrnuty vlivy od všech těchto zdrojů do jeho výkonů, někdy k rozčarování fanoušků, kteří chtěli, aby zůstal ve vhodných úzkých kategoriích. Armstrong byl uveden do Rock and Roll síň slávy jako časný vliv . Někteří jeho sól od 1950, například pevný houpací verze " St Louis Blues "od WC Handy album, ukázat, že vliv šel v obou směrech.
Literatura, rádio, filmy a TV
Armstrong se objevil ve více než tucet hollywoodských filmech, většinou hrají lídr kapely nebo hudebník. Jeho nejznámější role byla jako kapelník cum vypravěče v roce 1956 muzikál , High Society , ve kterém zpíval titulní píseň a hrál duet s Bing Crosby na " Teď vás má Jazz ". V roce 1947, on hrál sám sebe ve filmu New Orleans proti Billie Holiday , který zaznamenal zánik Storyville okresu az toho vyplývající exodus muzikantů z New Orleans do Chicaga. [ 64 ] v 1959 filmu, The Five Pennies (příběh cornetist Red Nichols ), Armstrong hrál sám sebe, stejně jako zpěv a hraní několik klasických čísel. S Danny Kaye Armstrong provádí duet "Když svatí pochodují V", během kterého Kaye vydával Armstrong. Armstrong měl také roli ve filmu po boku James Stewart v The Glenn Miller Story , ve kterém Glenn (hrál Stewart) se zasekla s Armstrongem a několika další významní hudebníci té doby.
Armstrong hrál kapelníka v televizní produkci, "Pán nehrají Oblíbené", na Showcase producentů v roce 1956.
Byl slyšet na těchto rozhlasových programů, jako The Story of Swing (1937) a This Is Jazz (1947), a on také bezpočet televizních vystoupení, a to zejména v letech 1950 až 1960, včetně vystoupení na Dnes večer přehlídka hrát Johnnyho Carsona .
Argentinský spisovatel Julio Cortázar , self-popsal Armstrong obdivovatel, tvrdil, že 1952 Louis Armstrong koncert v Théâtre des Champs-Élysées v Paříži hrál významnou roli v inspirovat ho vytvořit fiktivní bytosti zvané Cronopios , které jsou předmětem řady Cortazar povídky. Cortázar jednou volal Armstrong sám "Grandísimo Cronopio" (The Great Cronopio).
Armstrong se objeví jako vedlejší fiktivní postava v Harry hrdlička je jižní Victory Series . Když on a jeho kapela uniknout z nacistické -jako konfederace, že posilují nevýraznou tradiční hudbu na severu. Mladý Armstrong také se objeví jako vedlejší fiktivní postava v Patrick Neatea 's 2001 románu Dvanáct Bar Blues , z nichž část se odehrává v New Orleans, a který byl vítězem na daný rok Whitbread Book Awards .Tam je stěžejní scéna Vzpomínky na hvězdný prach (1980), v němž Woody Allen je ohromen tím, záznam Armstrongova " Stardust "a prožívá nostalgický zjevení. Kombinace hudby a dokonalého okamžiku, kdy je katalyzátor pro většinu akční film je výzvou protagonistu k pádu v lásce s neuvážené ženy.
Terry Teachout napsal jeden člověk hrát o Armstrong nazývá Satchmo Waldorf , která měla premiéru v roce 2011 v Orlandu na Floridě., a od té doby vyrábí Shakespeare & Company , Long Wharf Theatre , a Wilma Theater . Výroba běžela pryč Broadway v roce 2014.